Ang "Philosopher Meditating in His Room" ni Rembrandt ay ang unang pagpipinta na isinasaalang-alang ng French psychotherapist na si Christophe André - sa literal na kahulugan ng salita - sa kanyang aklat na Art and Meditation. Mula sa napakalalim na simbolikong imahe, sinimulan ng may-akda na ipakilala sa mambabasa ang pamamaraan na kanyang iminungkahi.
Ang larawan, siyempre, ay hindi pinili ng pagkakataon. Ngunit hindi lamang dahil sa balangkas, na mismo ay nagtatakda sa iyo sa isang meditative mood. Agad na iginuhit ng may-akda ang atensyon ng mambabasa sa ratio ng liwanag at anino, sa direksyon ng liwanag sa komposisyon ng larawan. Kaya naman, tila unti-unting "itinatampok" nito ang sa una ay hindi nakikita ng mga mata ng mambabasa. Inaakay siya mula sa pangkalahatan hanggang sa partikular, mula sa panlabas hanggang sa panloob. Unti-unting tumitingin mula sa ibabaw hanggang sa lalim.
At ngayon, kung babalikan natin ang pamagat at, ayon dito, ang tema ng ipinakitang aklat, magiging malinaw na hindi tayo isang metapora lamang. Ito ay isang literal na paglalarawan ng pamamaraan - kung paano gamitin ang sining nang direkta para sa pagmumuni-muni.
Ang pagtatrabaho nang may pansin ay ang batayan ng pagsasanay
Nag-aalok para sa pagsasanay ng pagmumuni-muni ng isang bagay na, tila, ay hindi direktang humahantong sa trabaho sa panloob na mundo, ang may-akda ng aklat ay talagang nagtatakda ng mas makatotohanang mga kondisyon. Inilulubog niya tayo sa mundong puno ng mga kulay, hugis at lahat ng uri ng bagay na nakakaakit ng atensyon. Very reminiscent in this sense of the reality in which we exist, di ba?
Sa isang pagkakaiba. Ang mundo ng sining ay may hangganan. Ito ay binalangkas ng balangkas at ang anyo na pinili ng pintor. Ibig sabihin, mas madaling mag-focus sa isang bagay, mag-concentrate ng atensyon. Bukod dito, ang direksyon ng atensyon dito ay kinokontrol ng brush ng pintor, na nag-aayos ng komposisyon ng larawan.
Kaya, sa unang pagsunod sa brush ng artist, na sumulyap sa ibabaw ng canvas, unti-unti nating natututo na kontrolin ang ating atensyon sa ating sarili. Nagsisimula kaming makita ang komposisyon at istraktura, upang makilala sa pagitan ng pangunahin at pangalawa, upang tumutok at palalimin ang aming paningin.
Ang ibig sabihin ng meditate ay huminto sa pagkilos
Tiyak na ang mga kasanayan sa pagtatrabaho nang may pansin ang ibinukod ni Christophe Andre bilang batayan para sa pagsasanay ng buong kamalayan: "".
Sa kanyang aklat, eksaktong ipinakita ni Christophe André ang ganitong uri ng ehersisyo, gamit ang mga gawa ng sining bilang mga bagay para sa konsentrasyon. Gayunpaman, ang mga bagay na ito ay mga bitag lamang para sa hindi sanay na pag-iisip. Sa katunayan, kung walang paghahanda, ang isip ay hindi maaaring manatili sa kawalan ng mahabang panahon. Ang isang panlabas na bagay ay nakakatulong na huminto, sa una ay manatiling nag-iisa sa isang gawa ng sining - sa gayon ay inililihis ang atensyon mula sa ibang bahagi ng mundo sa labas.
"".
Bumalik upang makita ang buong larawan
Ang paghinto at pagtutok sa mga detalye ay hindi nangangahulugang nakikita ang buong larawan. Upang makakuha ng isang holistic na impression, kailangan mong taasan ang distansya. Minsan kailangan mong umatras at tumingin ng kaunti sa gilid.
"".
Ang layunin ng pagmumuni-muni ay punan ang bawat kasalukuyang sandali ng kamalayan. Matutong makita ang malaking larawan sa likod ng mga detalye. Magkaroon ng kamalayan sa iyong presensya at kumilos nang may kamalayan sa parehong paraan. Nangangailangan ito ng kakayahang mag-obserba mula sa labas.
"".
Kapag ang mga salita ay hindi kailangan
Ang mga visual na imahe ay ang pinakamaliit na posibilidad na makapukaw ng lohikal na pag-iisip. Nangangahulugan ito na mas epektibo silang humahantong sa ganap na pang-unawa, na laging nasa "labas ng isip". Ang pakikitungo sa pang-unawa ng mga gawa ng sining ay maaaring tunay na maging isang karanasan sa pagmumuni-muni. Kung talagang bubuksan mo, huwag subukang pag-aralan at bigyan ng "paliwanag" ang iyong nararamdaman.
At kapag nagpasya kang pumunta sa mga sensasyong ito, mas magsisimula kang mapagtanto na ang iyong nararanasan ay sumasalungat sa anumang paliwanag. Pagkatapos ang lahat na natitira ay ang bumitaw at ganap na isawsaw ang iyong sarili sa direktang karanasan.
""
Matutong makita ang buhay
Sa pagtingin sa mga kuwadro na gawa ng mga dakilang masters, hinahangaan namin ang pamamaraan kung saan sila nagpaparami ng katotohanan, ihatid ang kagandahan ng kung minsan ay ganap na ordinaryong mga bagay. Mga bagay na halos hindi natin napagtutuunan ng pansin. Ang malay na mata ng artista ay tumutulong sa atin na makakita. At nagtuturo na mapansin ang kagandahan sa karaniwan.
Partikular na pinipili ni Christophe Andre para sa pagsusuri ang ilang mga painting sa hindi kumplikadong pang-araw-araw na paksa. Upang matutong makita sa parehong mga simpleng bagay sa buhay ang lahat ng kabuuan nito - tulad ng nakikita ng artista - ito ang ibig sabihin ng mamuhay nang may buong kamalayan, "na may bukas na mga mata ng espiritu."
Ang mga mambabasa ng libro ay binibigyan ng pamamaraan – kung paano matutunang tingnan ang buhay bilang isang gawa ng sining. Paano makita ang kabuuan ng mga pagpapakita nito sa bawat sandali. Pagkatapos anumang sandali ay maaaring maging pagninilay-nilay.
Pagmumuni-muni mula sa simula
Ang may-akda ay nag-iiwan ng mga blangkong pahina sa dulo ng aklat. Dito maaaring maglagay ang mambabasa ng mga larawan ng kanilang mga paboritong artista.
Ito ang mismong sandali kung kailan magsisimula ang iyong pagmumuni-muni. Dito at ngayon.