PSYchology

Ano ang pipiliin ng diyosa na si Hecate — malayang pagsinta o batas? Buhay o imortalidad? Bakit inilarawan ni William Blake ang makapangyarihang diyosa bilang napakalungkot at nawawala? Tinitingnan ng aming mga eksperto ang pagpipinta at sinasabi sa amin kung ano ang alam at nararamdaman nila.

Ang British na makata at pintor na si William Blake (1757–1827) ay nagpinta kay Hekate noong 1795. Ito ay ipinakita sa Tate Gallery sa London. Tinawag ng mga Romano si Hecate na "diyosa ng tatlong daan", ang makapangyarihang pinuno ng lahat ng nangyayari sa mga direksyong ito. Siya ay itinatanghal sa anyo ng tatlong figure na konektado sa pamamagitan ng kanilang mga likod. Tatlo sa kanyang mga ulo ay kumpiyansa na tumingin sa harap, bawat isa sa sarili nitong direksyon.

Sa pagpipinta ni William Blake, inilalarawan si Hecate bilang paglabag sa canon: ang mga pigura ay hiwalay sa isa't isa. Magkaharap ang dalawa, at ang pangatlo ay karaniwang tumitingin sa isang tabi.

1. Central figure

Maria Revyakina, mananalaysay ng sining: "Ang mistisismo ng akda ay binibigyang-diin ng madilim na scheme ng kulay, ang kakaibang paglalaro ng mga linya at ang paglabag sa tradisyonal na pananaw at komposisyon. Tanging ang pangunahing karakter ay tila isang tunay na nilalang, at lahat ng iba pa ay tila nabubuhay sa sarili nitong hiwalay na buhay sa ibang mundo.

Andrey Rossokhin, psychoanalyst: "Nakikita ko sa paglabag na ito sa canon ang isang malinaw na pagtanggi sa kapangyarihan sa kalawakan. Pagtanggi (o kawalan ng kakayahan?) na magpahiwatig ng direksyon.

2. Mga kamay at paa ng lalaki

Maria Revyakina: "Ang pansin ay iginuhit sa mga kamay ng lalaki at malalaking paa ni Hekate: ang pagkalalaki sa kasong ito ay nagsisilbing simbolo ng lakas at kapangyarihan. Sa likod ng mapangarapin na hitsura ng babae ay nakatago ang isang malaking kapangyarihan, na, tila, nakakatakot sa pangunahing tauhang babae mismo.

Andrey Rossokhin: “Ang pangunahing pigura ni Hekate ay kahawig ng Demon Vrubel — ang parehong pose, ang parehong bisexuality, isang kumbinasyon ng lalaki at babae. Ngunit ang Demonyo ay labis na madamdamin, handang kumilos, at narito ako nakakaramdam ng ilang uri ng depresyon at napakalaking panloob na pag-igting. Walang kapangyarihan sa pigurang ito, tila nakaharang ang kapangyarihan nito.

3. Paningin

Maria Revyakina: «Ang tingin ni Hecate ay nabaling sa loob, siya ay nag-iisa at kahit na natatakot, ngunit sa parehong oras ay mayabang at makasarili. Malinaw na hindi siya nasisiyahan sa kalungkutan at sa mundo sa paligid niya, puno ng takot, ngunit naiintindihan ni Hecate na mayroon siyang sariling misyon na dapat tuparin.

Andrey Rossokhin: «Nakapatong ang kamay ni Hekate sa libro (8), ito talaga ang Bibliya, na parang nakasaad ang batas, moralidad. Ngunit sa parehong oras, ang kanyang mukha ay nakatalikod sa Bibliya sa kabilang direksyon. Malamang, tumitingin siya sa isang ahas, na parang mapang-akit na ahas (6) ay gustong akitin siya.

4. Mga figure sa likod

Maria Revyakina: "Ang mga figure sa likod ay higit na katulad ng isang uri ng walang mukha at walang seks na mga nilalang, ang kulay ng kanilang buhok ay kaibahan sa kulay ng buhok ng pangunahing tauhang babae, na simboliko. Ang maitim na kulay ng buhok ay nauugnay sa isip, mistisismo, pag-unawa sa kosmos, habang ang liwanag na kulay ng buhok ay nauugnay sa pagiging praktiko, kalupaan at lamig. Ang pag-aaway ng duality at trinity sa larawang ito ay hindi sinasadya. Kaya, ipinakita sa amin ng artista si Hekate bilang isang malungkot, mahinang nilalang sa hindi pagkakapare-pareho at pagkakaisa nito nang sabay.

Andrey Rossokhin: "Ang dalawang hubad na pigura na kumakatawan sa iba pang dalawang hypostases ng diyosa ay may kondisyon na sina Adan at Eba. Nais nilang magkita, upang magkaisa sa pagsinta, ngunit sila ay pinaghiwalay ni Hecate, na hindi alam kung ano ang gagawin. Nagbaba sila ng tingin, hindi naglakas-loob na tumingin sa isa't isa. Ang kanilang mga kamay ay walang magawa na ibinaba o kahit na tinanggal sa kanilang likuran. Sarado ang ari. At sa parehong oras, si Hecate mismo, hayaan mong ipaalala ko sa iyo, tumingin sa mga mata ng manunukso, at panatilihin ang kanyang kamay sa Bibliya. Para siyang paralisado, hindi makapili ng isa o sa iba."

«Hekate» ni William Blake: ano ang sinasabi sa akin ng larawang ito?

5. Mga menor de edad na karakter

Maria Revyakina: “Sa kaliwang bahagi ng larawan ay nakikita natin ang isang kuwago (5), na noong sinaunang panahon ay itinuturing na simbolo ng karunungan, ngunit kalaunan ay naging simbolo ng kadiliman at kasamaan. Ang ahas (6) ay mapanlinlang at tuso, ngunit sa parehong oras ito ay matalino, walang kamatayan, nagtataglay ng kaalaman. Parehong tensyonado ang kuwago at ahas. Tanging ang asno (7), na ang imahe ay nauugnay sa kaalaman ng kapalaran, ay kalmado. Siya ay tila nagbitiw sa kanyang sarili, na nagsumite kay Hecate (mula sa mitolohiya, alam natin na si Zeus ay nagbigay kay Hecate ng kapangyarihan sa kapalaran). Ang kanyang kapayapaan ay kaibahan sa pangkalahatang tensyon.»

Andrey Rossokhin: “May malinaw na salungatan sa pagitan ng katawan at espiritu, pagsinta at pagbabawal, paganismo at Kristiyanismo. Si Hecate, isang babaeng phallic na may napakalaking omnipotence, dito ay nagtataglay ng mga katangian ng tao, nagsimulang maakit ng seksuwalidad, ngunit hindi makakapili ng alinman sa pabor sa kanyang banal na kapangyarihan o pabor sa makalupang kagalakan. Ang mga mata ng kuwago (5) ay may kaparehong mamula-mula na ningning gaya ng sa ahas. Ang kuwago ay kahawig ng isang maliit na bata na nahuli sa mga sekswal na pantasya, na ang mga mata ay bukas na bukas sa kaguluhan. Ang dragon (9), na lumilipad na nakabuka ang mga pakpak sa likuran, ay parang superego na nanonood. Binabantayan niya si Hekate at handang lamunin siya kung pipiliin niyang maging isang mortal na babae. Kung maibabalik niya ang kapangyarihan ng diyosa, ang dragon ay mapakumbabang lilipad.

Ang boses ng walang malay

Andrey Rossokhin: “I perceive the picture as Blake's dream. At nakikita ko ang lahat ng mga imahe bilang mga tinig ng kanyang walang malay. Iginagalang ni Blake ang Bibliya, ngunit kasabay nito ay umawit tungkol sa pag-ibig, malaya sa mga dogma at pagbabawal. Palagi siyang nabubuhay na may ganitong salungatan sa kanyang kaluluwa, at lalo na sa edad na ipininta niya ang larawan. Hindi alam ni Blake kung paano makahanap ng balanse, kung paano pagsamahin ang paganong lakas, sekswalidad, kalayaan ng damdamin sa batas ng Kristiyano at moralidad. At ang larawan ay sumasalamin sa salungatan na ito hangga't maaari.

Sa katangian, ang pinakamalaking pigura dito ay ang asno (7). Ito ay palaging naroroon sa mga larawan ng Kapanganakan ni Kristo, sa tabi ng sabsaban kung saan nakahiga si Jesus, at samakatuwid ay nakikita ko ito bilang isang simbolo ng Kristiyano. Ayon kay Blake, kinailangan ni Kristo na pagtugmain ang katawan at kaluluwa, bigyan ng lugar ang sekswalidad. At samakatuwid sa kanyang kapanganakan nakita ko ang isang bagay na nalulutas, masaya. Ngunit walang ganoong pagkakaisa sa larawan. Ang paglutas ng salungatan ay hindi nangyari alinman sa buhay ng artista, o mamaya.

Mag-iwan ng Sagot