Ang nakaka-engganyong sining, na pinaka-aktibong kumalat sa ibang bansa sa mga nakaraang taon, ay lalong nagsisimulang punan ang domestic art space. Kasabay nito, ang parehong mga kontemporaryong artista at mga digital na kumpanya ay madaling tumugon sa mga bagong aesthetic at teknolohikal na pangangailangan. Ngunit ang pangunahing bagay ay ang madla ay ganap na handa para sa gayong mabilis na mga pagbabago sa mga anyo ng impluwensya.
Ang Samskara digital art exhibition ay isang interactive na proyekto ng American artist na si Android Jones, na nagpapakita at sabay-sabay na nag-explore ng bagong phenomenon ng perception ng visual art. Ang sukat ng proyekto at ang pagsasama sa isang puwang ng naturang iba't ibang mga teknolohiya ng audio, visual, performative at projection ay malinaw na nagpapakita ng multidimensionality ng modernong pag-iisip. At natural na sumusunod sila mula sa ipinahayag na tema ng eksposisyon.
Ano ang pinakamakapangyarihang paraan upang ipakita ang pinakadiwa ng anumang kababalaghan? Siyempre, ipakita ito sa pinakakonsentradong anyo. Ang proyekto ng eksibisyon ng Samskara ay gumagana nang tumpak sa prinsipyong ito. Multidimensional na mga larawan, lumalawak at magkakapatong na mga projection, video at volumetric na pag-install, mga interactive na laro – lahat ng maraming form na ito ay lumilikha ng epekto ng kumpletong pagsasawsaw sa virtual reality. Ang katotohanang ito ay hindi maaaring hawakan, hindi maramdaman ng pisikal na katawan. Ito ay umiiral lamang na masasalamin sa isip ng perceiver. At habang tumatagal ang manonood ay nakikipag-ugnayan sa kanya, mas maraming imprints – "samskaras" ang naiwan niya sa kanyang isipan. Ang pintor at may-akda ng eksposisyon, kung gayon, ay nagsasangkot ng manonood sa isang uri ng laro kung saan ipinakita niya kung paano nabuo sa isip ang mga imprint ng pinaghihinalaang katotohanan. At nag-aalok siya upang maranasan ang prosesong ito dito at ngayon bilang isang direktang karanasan.
Ang Samskara immersive installation ay nilikha gamit ang Full Dome na teknolohiya sa pakikipagtulungan sa Russian studio 360ART. Ang proyekto ay nakatanggap na ng maraming mga parangal sa mga internasyonal na pagdiriwang tulad ng Immersive Film Festival (Portugal), Fulldome Festival Jena (Germany) at Fiske Fest (USA), ngunit ito ay ipinakita sa Russia sa unang pagkakataon. Para sa publiko ng Moscow, ang mga tagalikha ng eksibisyon ay may isang espesyal na bagay. Bilang karagdagan sa permanenteng eksibisyon ng mga maliliwanag na bagay at pag-install ng sining, nagho-host ang exhibition space ng mga costume na palabas at pagtatanghal, malakihang audio-visual, animation at full-dome 360˚ na palabas, at marami pang iba.
Maraming mga pagtatanghal ng DJ, mga konsiyerto ng live at elektronikong musika, pagmumuni-muni sa pagganap na may mga kristal na singing bowl mula kay Daria Vostok at pagmumuni-muni ng gong kasama ang proyekto ng Yoga Gong Studio ay naganap na sa loob ng balangkas ng proyekto. Ang visual art ay ipinakita sa pamamagitan ng laser paintings mula sa Art of Love project at neon paintings mula sa LIFE SHOW. Ang mga proyekto sa teatro ay naglalaman ng mga larawan ng eksposisyon sa kanilang sariling paraan. Ang magic theater na "Alice & Anima Animus" ay lumikha ng mga naka-istilong larawan batay sa mga painting ng Android Jones lalo na para sa eksibisyon. Ang Theater na "Staging Shop" ay naglalaman ng mga mystical celestial beings sa isang sayaw na pagtatanghal. At sa mga theatrical na imahe ng Wild Tales, ipinagpatuloy ang metaphysical motives ng exposition. Ang mga bisita ng eksibisyon ay hindi pinagkaitan ng intelektwal na pagkain, at maging ang mga mystical na pananaw. Kasama sa programa ng eksibisyon ang isang lecture-excursion kasama ang culturologist na si Stanislav Zyuzko, pati na rin ang mga vocal improvisation batay sa mga teksto ng Tibetan at Egyptian na mga libro ng mga patay.
Ang proyekto ng eksibisyon na "Samskara" ay naipon, tila, ang lahat ng paraan ng pag-impluwensya sa kamalayan ng manonood na magagamit sa sining. Ito ay hindi para sa wala na ang konsepto ng immersiveness ay binibigyang kahulugan bilang isang paraan ng pang-unawa, kung saan ang pagbabago ng kamalayan ay nagaganap. Sa konteksto ng nilalaman ng mga larawang eksposisyon, ang gayong matinding paglulubog ay nakikita bilang isang literal na pagpapalawak ng pang-unawa. Ang artist na si Android Jones, kasama ang kanyang mga painting na nag-iisa, ay dinadala ang manonood sa kabila ng mga hangganan ng pamilyar na mundo, na inilulubog siya sa mga mystical na espasyo at mga imahe. At sa pamamagitan ng labis na pag-impluwensya sa mga pandama, pinapayagan ka nitong makita ang virtual reality na ito mula sa isang mas hindi pangkaraniwang anggulo. Upang tingnan ang katotohanan sa isang bagong paraan ay nangangahulugan ng pagtagumpayan samskara.
Sa eksibisyon, inaanyayahan din ang mga bisita na maglaro ng mga interactive na laro. Pagsuot ng espesyal na helmet, maaari kang madala sa virtual reality at subukang mahuli ang isang virtual butterfly o punan ang mga voids sa XNUMXD Tetris. Isang uri din ng parunggit sa ari-arian ng isip, naghahangad na makuha, ayusin sa isip, hulihin ang mailap na katotohanan. Ang pangunahing bagay dito - tulad ng sa buhay - ay hindi masyadong madala. At huwag kalimutan na ang lahat ng ito ay isang laro lamang, isa pang bitag para sa isip. Ang katotohanang ito mismo ay isang ilusyon.
Ang quintessence ng exposition sa mga tuntunin ng kapangyarihan ng epekto at pagkakasangkot ay ang full-dome projection at ang 360˚ Samskara show, na ginawa sa pakikipagtulungan ng Full Dome Pro. Ang pagpapalawak ng lakas ng tunog, mga imahe at simbolikong mga pagpipinta, bilang karagdagan sa mga visual na imprint, ay nagpapataas ng isang buong layer ng mga kultural na asosasyon mula sa kaibuturan ng kamalayan. Na naging, parang, isa pang semantic stratification sa multidimensional digital reality na ito. Ngunit ang layer na ito ay nakakondisyon na ng puro indibidwal na samskara.
Ang eksibisyon ay tatakbo hanggang 31 Marso 2019 taon
Mga detalye sa website: samskara.pro